Antes de invertir todo su dinero en una máquina de producción musical, es una buena idea definir sus necesidades para poder aspirar a las mejores condiciones posibles al precio adecuado. ¿Cuál es el mejor ordenador para hacer música? Eso es lo que vamos a ver aquí, ¡siga la guía!
Como regla general, un buen ordenador de producción musical tiene un procesador Intel i7/i9 o equivalente, entre 16 y 32 GB de RAM y discos de gran capacidad, preferiblemente NVMe unidades para facilitar la carga de instrumentos virtuales. Se necesitará una interfaz de audio para grabar instrumentos como la guitarra, el bajo o la voz a través de un micrófono. Se prefieren los ordenadores portátiles para las sesiones musicales móviles.
Si quiere construir su propio PC, es posible que se pregunte: ¿Qué componentes informáticos para la producción musical debo elegir a la hora de comprar? A continuación, le ofrecemos algunos consejos para ahorrarle problemas en sus futuras producciones musicales:
Un potente procesador para el cálculo de efectos en tiempo real
Durante sus sesiones de producción musical, tendrá que utilizar efectos e instrumentos que apelarán a la potencia de su ordenador, es el procesador el que se encargará de calcular todos los compresores, limitadores, ecualizadores. Pero también efectos como reverberaciones, retardos y otros efectos de sonido. La potencia de su procesador determinará su trabajo y, por tanto, su potencial artístico a la hora de mezclar. En pocas palabras, cuanto más potente sea su procesador, más efectos podrá utilizar en sus pistas.
Es importante tener en cuenta que la frecuencia de muestreo también pesará en la balanza, cuanto más alta sea la frecuencia de muestreo, más se utilizará su procesador y no siempre es fácil cambiar la frecuencia de muestreo cuando su canción ya está muy avanzada. Se recomienda elegir una frecuencia de muestreo alta (88,2Khz o más) si su máquina es lo suficientemente potente y si piensa grabar instrumentos (guitarra, voz, etc.) sin utilizar demasiados instrumentos virtuales, o si éstos se muestrean a 88,2Khz (lo que desgraciadamente es bastante raro).
De hecho, la mayoría de las muestras comerciales y los instrumentos virtuales se muestrean a 44,1 Khz. Cuando los cargue en su secuenciador en un proyecto de 88,2Khz, su procesador tendrá que convertir las muestras que esté utilizando sobre la marcha. Si su procesador no puede seguir el ritmo, esto puede causar retrasos y sonidos crepitantes durante la reproducción.
Intel i3/i5/i7/i9
Dependiendo del uso que le dé a su ordenador, un procesador i3 e i5 tiene suficiente potencia para realizar producciones musicales de tamaño pequeño o mediano, pero será insuficiente si empieza a cargar muchos efectos pesados. Esto hará que la canción se agriete o simplemente que deje de reproducirse.
Los procesadores i7 o incluso i9 son los preferidos para los más exigentes, ¡pero la diferencia también se verá en el precio! Sería prudente hacer diferentes configuraciones según sus medios y sus necesidades antes de decidirse a sacar su tarjeta de crédito.
AMD Ryzen 5/7/9
Al igual que con los Intel i3 e i5, el Ryzen 5 será suficiente para los menos exigentes en términos de potencia de procesador, pero limitará a los demás. El Ryzen 7 o 9 será más sensible durante sus sesiones de música y es menos probable que le decepcione cuando quiera ser creativo con efectos intensivos de la CPU.
Manzana M1
Si ha optado por la plataforma de Apple y ha elegido un iMac o un Mac Mini con un procesador M1, ¡le esperan unas sesiones de música estupendas! Los M1 de Apple (o los más nuevos), además de ser relativamente silenciosos, son bastante potentes y responden bien. Muchos músicos profesionales trabajan en Macs y esto no es nuevo. Pero tendrá que pagar por ello, lo que no siempre está al alcance de todos.
Un potente disco duro para cargar rápidamente las muestras
El disco o discos duros afectarán a su capacidad para almacenar y cargar sus muestras, bucles, instrumentos y pistas de audio. Cuanto más espacio tenga, más instrumentos virtuales podrá almacenar y más opciones tendrá a la hora de componer
Los bancos de instrumentos virtuales (como los de Kontakt, Spectrasonics o Arturia, por ejemplo) pueden tener decenas de GB o incluso cientos. Hoy en día, la mayoría de las máquinas están equipadas con discos que tienen cientos o incluso terabytes de almacenamiento, pero el espacio no es siempre lo más importante.
La velocidad de su disco duro tendrá un impacto cuando cargue o reproduzca ciertos instrumentos virtuales. La carga en la memoria RAM será más rápida si su disco no está ya ocupado por otra tarea (por ejemplo, copiando un archivo o leyendo un archivo de Windows).
Por lo tanto, es importante tener al menos un disco dedicado exclusivamente al almacenamiento de sus instrumentos virtuales, muestras y bucles y a la grabación de audio. Es preferible contar con otra unidad separada para los proyectos y la grabación de audio, si tiene la capacidad (y la necesidad) de hacerlo, para evitar saturar el ancho de banda de su unidad.
Existen diferentes tecnologías de discos duros, cada una con sus propias ventajas y desventajas. He aquí una lista no exhaustiva:
HDD
Probablemente la tecnología de disco duro más antigua, el HDD (que significa «Hard Disk Drive») es la más común y asequible en términos de precio. También es el más arriesgado, ya que estos discos duros son frágiles y no resisten los golpes, y además están sujetos a fallos inesperados que no siempre permiten recuperar los datos almacenados
Sus velocidades de lectura relativamente lentas en comparación con otras tecnologías de discos de almacenamiento no le permitirán trabajar en las mejores condiciones si utiliza muchos instrumentos virtuales. Sus velocidades de lectura son de entre 30 y 150 MB/s, lo que no es mucho para los estándares actuales.
De hecho, algunos instrumentos se cargan parcialmente en la RAM porque son demasiado grandes, sólo se carga el principio de las muestras, el resto se carga y se lee directamente del disco duro. Si se cargan demasiados instrumentos, y por lo tanto demasiadas notas, al mismo tiempo, pueden oírse crujidos o cortes de notas para evitar la sobrecarga. Aunque siempre es posible forzar la carga de las muestras de los instrumentos en la RAM, sigue siendo una buena idea utilizar un disco más rápido.
Además, dado que los discos duros utilizan un cabezal de lectura mecánico, tendrá que desfragmentar regularmente a riesgo de que sus archivos se fragmenten por todo el disco, lo que lo ralentizaría durante la reproducción.
Sin embargo, los discos duros son útiles para otro propósito del que, por desgracia, no se habla lo suficiente: las copias de seguridad. Si se junta con otros entusiastas de la composición por ordenador, o simplemente en los foros, lo más probable es que haya escuchado historias de canciones perdidas por culpa de un disco duro que ha abandonado el fantasma
Por lo tanto, es importante (incluso crucial para los profesionales) disponer de discos duros destinados exclusivamente a este fin. Ya sea mediante una copia de seguridad manual o automatizada, las copias de seguridad deberían ser una cuestión de rutina para muchos músicos que ya han perdido datos personales o, a veces, profesionales
Sobre todo porque el precio por GB es bastante bajo en comparación con otras tecnologías de almacenamiento. Sólo cuando se pierden los datos y las canciones, uno se da cuenta realmente de que lo más importante es el contenido, no el contenedor. Así que no cometa este error y haga una copia de seguridad de sus pistas con regularidad. ¡Está usted advertido!
SSD
Las unidades SSD tienen muchas ventajas, ya que son mucho más rápidas que las HDD (alrededor de 500 MB/s), más ligeras, más pequeñas y no son sensibles a los golpes. En otras palabras, no le fallará si se le cae 🙂 . El precio por GB es más alto, pero los beneficios valen la pena el gasto
Sin embargo, la vida útil de las unidades SSD es limitada, unos 10 años de media. Esto se debe al desgaste por las repetidas escrituras en la unidad a lo largo del tiempo. Un parámetro a tener en cuenta a la hora de elegir una máquina (o de construirla, si lo hace usted mismo) al elegir otro disco (HDD) para hacer las copias de seguridad.
Es importante tener en cuenta que no será útil desfragmentar estos discos, ya que no utilizan una cabeza de lectura y, por tanto, no necesitan tener sus archivos en contigüidad. La desfragmentación no hará más que causar un desgaste innecesario en la unidad.
SSD NVMe
Las unidades SSD NVMe (por «Non-Volatile Memory») son los discos más potentes hasta la fecha, con velocidades de datos que van de 3000 a 7000 MB/s o a veces más, ¡un auténtico avión de combate!
Se trata de unidades SSD cuya interfaz de comunicación está optimizada para comunicarse lo más rápidamente posible con el ordenador a través del protocolo NVMe, una variación de PCI Express. A modo de comparación, SATA III (la interfaz estándar de conexión de discos duros) limita las unidades SSD a unos 500 MB/s.
Suficiente memoria RAM para trabajar con muestras
La memoria RAM (de «Random Access Memory») será crucial para su capacidad de cargar instrumentos virtuales en sus proyectos. Si no tiene suficiente, alcanzará rápidamente sus límites de trabajo.
Tenga en cuenta que la memoria RAM no sólo está disponible para su secuenciador, plugins e instrumentos, sino también para su sistema operativo y otros programas que se ejecutan en segundo plano. Merece la pena optimizar su máquina cerrando o desinstalando los programas que no utilice durante sus sesiones de música.
8 GB
8 GB de RAM será el mínimo aceptable para trabajar, y sólo en condiciones específicas de trabajo, con pocas pistas e instrumentos (entre 6 y 12 pistas de instrumentos simultáneos). Si tiene la posibilidad de añadir más RAM en el futuro, siempre puede optar por esta opción. Esto seguirá siendo suficiente para la navegación web, el procesamiento de textos y otros usos comunes.
16 GB
16 GB de RAM es bastante común en las máquinas modernas y es suficiente para la mayoría de los propósitos (más de 12 pistas de instrumentos simultáneos), incluyendo la producción musical. No debería estar limitado en su capacidad de producción musical, incluso con algunos programas ejecutándose en segundo plano (Navegador, Messenger, Correo, etc).
32 GB
Para los más exigentes y ambiciosos, 32 GB de RAM serán una apuesta segura en cuanto a capacidad de trabajo, especialmente si trabaja con instrumentos orquestales virtuales cargando instrumentos independientes. Sólo se recomienda para compositores que necesiten 24 o más pistas de instrumentos simultáneamente.
Una buena interfaz de audio para una buena calidad de sonido
La interfaz de audio es el dispositivo externo que le permite convertir el sonido analógico en digital y grabar sus instrumentos. Y a la inversa, de digital a analógico para emitir el sonido a sus altavoces o auriculares. La calidad de los convertidores analógico/digital determinará la calidad de la grabación y el sonido de sus composiciones.
¿Cuáles son sus necesidades de producción musical?
Antes de elegir la interfaz de audio más barata (o la más cara si puede permitírsela), debe definir sus necesidades de producción
- ¿Cuál es su presupuesto?
- ¿Va a conectar instrumentos como guitarras o un micrófono?
- ¿Qué tipo de salidas de audio utilizará? ¿Optica, cinch, jack?
- ¿Qué conexiones tiene disponibles en su máquina? ¿USB, FireWire, Thunderbolt?
- ¿Cuántas entradas/salidas necesita?
Una vez que haya redactado su lista, puede navegar por las tiendas en línea y hacer una preselección de opciones. Entonces podrá incluir las opciones de interfaz de audio en su presupuesto total de compra de máquinas de producción.
Número de entradas/salidas
Si, como muchos músicos, sólo graba un instrumento a la vez en su estudio casero, probablemente no necesite más de 2 entradas y 2 salidas. En este caso, una buena interfaz con pocas entradas/salidas será más que suficiente
Si, por el contrario, decide más tarde grabar una banda o simplemente un micrófono vocal más dos micrófonos para un amplificador de guitarra, ya habrá superado su máximo.
Por supuesto, siempre puede vender su interfaz y cambiarla si lo necesita, pero no quiere que su equipo le limite en su proceso creativo. Planifique sus necesidades futuras, especialmente si no se dedica a la producción musical por su cuenta.
USB2/USB3/FireWire/Thunderbolt
La mayoría de las interfaces de audio son USB (2 o 3) y esto será suficiente en la mayoría de los casos. Si lleva o tiene un Mac, es conveniente que se lleve una interfaz en Thunderbolt. De hecho, el protocolo está muy bien soportado en la plataforma de Apple, por lo que no tendrá ningún problema de estabilidad.
Las interfaces de audio FireWire son cada vez más escasas. Ya no tienen la ventaja de la velocidad, ya que el USB 3 y el Thunderbolt los han superado. Dicho esto, todavía hay interfaces FireWire 800 de segunda mano que son más que adecuadas, pero esta opción no se recomienda si tiene un PC, debido a los recurrentes problemas de estabilidad o compatibilidad. Sin embargo, FireWire 400 y 800 están bien soportados en los Macs compatibles.
O un ordenador portátil para grabar en movimiento
Si es un «nómada» de la grabación y quiere grabar los ensayos de la banda, en la naturaleza o simplemente necesita una máquina portátil, un portátil es el camino a seguir
Pero ¡cuidado con la trampa! Una vez que tenga la máquina en sus manos, es posible que no pueda añadir memoria RAM (especialmente en los portátiles Apple) o cambiar el procesador. Tenga en cuenta que los chips de RAM no tendrán el mismo formato que los de los ordenadores de sobremesa (SODIMM para los portátiles).
Si le falta una conexión USB, siempre puede añadir una tarjeta PCI-Express a un ordenador de sobremesa, pero no a un portátil. Por supuesto, la solución de utilizar un concentrador USB siempre es posible, pero a veces puede suponer un problema en términos de compatibilidad y estabilidad. Tendrá que hacer una lista de todas sus necesidades técnicas y encontrar la máquina más adecuada que se ajuste a su presupuesto, lo que no es fácil.
Otro problema es el ruido de algunos portátiles, que puede ser bastante fuerte cuando se utilizan mucho. Así que tenga esto en cuenta si necesita grabar en un entorno tranquilo.
Conclusión
No hay una máquina perfecta para todas las producciones musicales, sólo una máquina que se adapte a sus necesidades y uso. Si no está haciendo una gran producción musical con muchos micrófonos y músicos, debería estar bien sin hacer gritar a su cartera 🙂
Siempre vale la pena considerar que sus necesidades evolucionarán y que será posible cambiar algunos de sus equipos, como su interfaz de audio, o añadir RAM a su ordenador (si es posible). Así que empiece con buen pie y mejore su equipo si es necesario.
Si tiene la oportunidad de hablar de equipos informáticos o musicales con otros músicos, lo más probable es que le den su opinión sobre los equipos que han probado. Esto podría ayudarle en sus elecciones y así encontrar respuestas a algunas de sus preguntas. Así que no dude en preguntar a sus amigos o en los foros si no está seguro de sus opciones.